„Nem próbálok, Uram, behatolni Magasságod mélységébe, mivel nincs semmi hasonlóság közted és az én megértésem között. Amennyire lehet, szeretném mégis megérteni az Igazságot, amelyben szívemmel hiszek és amelyet szeretek."
Anselmus
Passió - Passion of Christ
(Mel Gibson Passio)
Németországban antiszemitizmus elleni szórólapokat osztogatnak a mozik előtt. Vér, erőszak, brutalitás. Felesleges horror, kegyetlenség és zsidóellenesség. Az újságok számtalan kritikával illetik Mel Gibson Jézus-filmjét itthon és külföldön egyaránt. Magukat hozzáértőnek titulált kritikusok alkotnak véleményt egy olyan témáról, amelyről a jelek szerint fogalmuk sincs. Nem ezt várták. Ők nem ilyennek képzelik Jézust. De miről is szól a film valójában? Mit üzen nekünk a huszonegyedik század elején?
Nagyon fontos kihangsúlyozni, hogy a film Jézus utolsó tizenkét órájáról szól, tényszerű megjelenítésben, eredeti nyelveken, szinte kézzelfogható pontossággal (például a keresztre feszítés képsorai). Tehát nem feladata az egész Krisztus-életmű bemutatása, ezért aztán valóban némi előismeretet igényel. Például a négy evangélium ismeretét.
A film a Gecsemáné-kertben kezdődik. Sok beállítás, zenei utalás fedezhető fel nagy, korábbi Jézus-filmekből, mint a "Krisztus utolsó megkísértése", vagy a "Jézus Krisztus Szupersztár". Az idill szándékosan el van túlozva, olyan, mintha egy Rembrandt képet látnánk a vásznon. Ez az a látvány, amit mi társítani szeretnénk Krisztushoz, a szépség, a nyugalom, a kiegyensúlyozottság képe. A film ennek az idillnek a kontrasztja. Jézus fél, és a félelmében az Atyához imádkozik.
Jézust nőalakban kísérti meg a sátán ("Atyám, ha lehetséges távozzék el tőlem ez a pohár..." Mt. 26, 39b), ami egyértelműen a bűnbeesés Éva alakját idézi. Megjelenik a kígyó is, melyet Jézus eltapos ("...ő a fejedet tapossa, te meg a sarkát mardosod." 1 Móz 3, 15b). Ezzel Jézus felkészült a szenvedésre. A sátán alakja továbbra is, folyamatosan jelen van a filmben, de már csak, mint passzív szereplő. Megjelenik a Jézust csúfoló nép között, a zsidó főpapok között, jelezve azt, hogy soha ilyen szorosan nem függött össze bűn az engedelmességgel, vétek a kegyelemmel, halál az élettel.
A történet a továbbiakban inkább a többiekről szól. A Jézust körülvevő emberek szereptévesztéséről Krisztus utolsó óráiban. Jézussal "csak" megtörténnek a dolgok, úgy, ahogy előre megjelentette, úgy, ahogy az áldozat valóban áldozat lesz. Eljött az óra, amivel ki így, ki úgy, de nem tud mit kezdeni. Jézus megelőzte a korát, amire a Bibliában is utalásokat találunk, gondoljunk a példázatokra, és a példázatok magyarázatára, mellyel Jézus megpróbálta gondolatait közelebb vinni a kortársaihoz. Az erre vonatkozó utalás a filmben egy nem szerencsés szimbolika: Jézus, mint ács, egy "mai" asztalt készít, magas lábakkal, melyre a kor még nincs felkészülve.
A rendező három csoportra osztja szereplőit, mely csoportok segítségével vázolja fel ezt a szereptévesztést. Az első csoport a Jézust pártolók csoportja. Ide tartozik Mária, Jézus anyja, a magdalai Mária, és Jakab, akik értetlenül és tehetetlenül állnak a tények előtt. Követik a csoportosulást, végignézik a szenvedést, de nem tudnak tenni ellene. Még senkiben nem tudatosul az igazi áldozat, Mária a kereszt cipelése közben elesett Jézusban csak a fiát látja, és nem a Megváltót, akin nem tud már segíteni úgy, mint gyermekkorában.
A Jézust ellenzők táborába tartoznak a lázadást szító zsidók és a zsidó főpapok. Jól kiérződik a filmből a Jézus-per politikai üzenete, melyet a briliáns színészi teljesítményt nyújtó Pilátus karaktere messzemenően alátámaszt. A zsidó főpapok a hatalmukat féltik, a rómaiak a lázadástól félnek. Pilátus azt gondolja, hogy egy keményebb büntetéssel megmentheti a haláltól a szerinte ártatlan Jézust. Nagyon jól példázza az értetlenséget, a nem adekvát viselkedést, az információ áramlás hiányát a római katonák cselekedete, akik parancsra szinte agyon verik a nekik kiszolgáltatott rabot, holott a parancs kifejezetten az volt, hogy a büntetés kemény legyen, de ne halálos. A római katonák tudatlansága többször visszatérő motívum, amikor a kegyetlenkedéseket mindig "felülről", paranccsal kell megfékezni, mert valóban "nem tudják, mit cselekszenek". A főpapok a saját döntésük következményeitől megundorodva fordulnak el a megkínzott Jézustól.
A harmadik csoport a film során karakterükben megváltozott szereplők csoportja. Júdás, az áruló, akit részint metaforikusan, részint ténylegesen gyermekek hajszolnak fel egy hegyre, ahol önkezével vet véget életének. Halála előtt, a hegyen megpillant egy elpusztult, szétfoszlott szamarat, ami a Jeruzsálembe való bevonulás eszméinek elrohadását, Júdás hitének elvesztését példázza a néző számára. A képben benne van, hogy Júdást nem a maga kora, hanem a következő generáció ítéli el, de már későn. Júdás halálát nem mutatja a rendező olyan aprólékos naturalizmussal, mint a Krisztus szenvedését. Ezzel támasztja alá azt, hogy ez a halál csak egy halál, és nem több. Nincs köze a váltságműhöz.
Péter a másik szereplő, akinek a viselkedése megváltozik a film folyamán. Jézus háromszori megtagadása után (a rendezőt dicséri, hogy kakasszó nélkül is egyértelmű a történeti utalás) Máriához megy bocsánatért, aki előtt letérdel, és aki már-már megáldaná, de az "áldó" kezet Péter nem fogadja el. Talán egyik jelenet sem mutatja jobban ezt a szereptévesztést, amit Péter átél. A Krisztust megtagadja, aztán nem a megfelelő helyen keres menedéket, és végül a kitárt kart elutasítja.
A harmadik átalakulás a keresztet cipelni kényszerülő cirénei Simon megváltozása. Először menekül a feladat elől, majd rájön, hogy igenis neki is köze van a történtekhez, ő is érintve van. De ide sorolhatóak még a kisebb szerepek is, mint a kereszten megtérő lator, vagy a Gecsemáné-kertben fülét visszanyerő római katona (érdemes a jelenet hanghatásaira odafigyelni, a fül levágása utáni fülcsöngés, és a gyógyulás utáni akkordok képek nélkül is megjelenítik a történteket).
A film egész vonalvezetése asszociációkra épül. Ezek a képzettársítások azonban nem gondolati asszociációk, hanem tárgyi asszociációk. Ez azt jelenti, hogy nem kell belegondolnunk mélyebb gondolati utalásokat, egyszerűen arról van szó, hogy a kereszthez tartó út során a szenvedő Jézus meglát bizonyos dolgokat, amik eszébe juttatják, hogy mit tett, miért harcolt az élete során. Így, a Pilátus kézmosásakor asszociált kézmosás az utolsó vacsorára nem más, mint a folyadék érintkezése a kézzel. Vagy, ahogy a római katona papucsának megpillantása felidézi a magdalai Mária megmentésének történetét. A filmnek nem feladata ezeknek a történeteknek az újbóli elmesélése, ennek ismeretét a rendező feltételezi a nézőről. A felidézett gondolatok szerepe annyi, hogy a nézőben tudatosodjon, hogy kinek a halálát követi nyomon, hogy milyen eszméknek a kudarca és majd diadalmaskodása ábrázolódik a filmben.
A sokat vitatott korbácsolási jelenet nem a miatt hibás, mert hosszú, vagy, mert nagyon véres, vagy brutális. Nem várható el, hogy az adott kor adott törvényei szerint egy elitéltet ne kínozzanak meg. A realitást ott veszti el a képsor, hogy ennyi ütlegelést nem lehet túlélni. A bemutatott sebek és sérülések olyan mértékű szövet- és vérveszteséggel járnak, amely után az áldozat nem képes talpra állni.
Vannak a filmben kevésbé sikerült szimbólumok is, mint a galamb és a holló ellentéte, melyek részint "Isten lelkét" hivatottak megjeleníteni (Mt3, 16), részint egy elég ködös ószövetségi utalást tartalmaznának - lényegében feleslegesen -, de ilyen a fent említett asztal is. A rendező azonban gyönyörű képekkel dolgozik: A film legszebb jelenete a kereszthalált követő, a Golgotáról készült, fentről mutatott totál, amit egy esőcseppen keresztül látunk. Az esőcseppben mintha az ég (tágabb értelemben az Atya) könnyezné meg a keresztre feszített Jézust. Az esőcsepp földre értével kezdődnek meg azok a megjövendölt jelek, melyek Jézus halálakor következnek be. Ilyen a sötétség, a földrengés vagy a templom kárpitjának meghasadása.
A feltámadás bemutatása a film appendixe, már nem a tizenkét óra eseménye. Ugyanolyan egyértelmű és helyén való jelzés, mint Jézus életének apró felidézései. Aki tudja, hogy a film miről szólt, annak pontosan elég annyi, amennyi itt bemutatásra kerül. Jézus boldogan, sebek nélkül, a fény felé (a kijárat felé) tekintve elhagyja a sírját. Ez nem elég? Vagy kell ennél nagyobb üzenet, evangélium, vagy - filmes nyelven szólva - happy end, hogy Jézus feltámadt?
Hogy a film antiszemita-e? Semmiképp. A filmkockák csak és kizárólag arról számolnak be, amit a Bibliából kétezer éve kiolvashatunk: a zsidók megöltek egy másik zsidót. Jézust. Aki a Krisztus.
Mel Gibson filmjét lehet szeretni és megvetni, lehet szidni és dicsérni. Nem lehet azonban elvitatni azt a figyelmeztetést, amelyről a film szól. A huszonegyedik századi ember "megedződve" a szimbólumokon úgy megy el a jászol mellett karácsonykor, vagy a kereszt mellett húsvétkor, hogy már rég nem tudja, vagy nem gondolja át, hogy mit is jelentenek a mára már jelképpé szelídült tények. Erről szól a figyelmeztetés: mindnyájan szereptévesztettek vagyunk.
Dr. Bartha Tibor
fogorvos, Thübingen